miércoles, 17 de febrero de 2010

La Cuarta Fase

Una psicóloga de Alaska acaba de perder a su marido en extrañas circunstancias, una vez de vuelta a la rutina sigue con su trabajo en unos estudios sobre los trastornos del sueño; con tres de sus pacientes descubre una misma pauta que se repite con exactitud, todos ellos se desvelan por culpa de una lechuza. Abigail Tyler decide pasar a otra fase del tratamiento, la hipnosis, para intentar ahondar más en el problema, pero la primera de las sesiones se convierte en algo desagradablemente inesperado que pronto traerá consecuencias graves, la investigación cada vez se vuelve más confusa a la vez que peligrosa tanto para los pacientes como para Abigail, ya que todo la conduce a un resultado de lo más oscuro.

La 4 Fase está publicitada como una historia basada en hechos reales acaecidos en un pueblo de Alaska llamado Nome con una extensa y extraña lista de desapariciones inexplicadas supuestamente relacionadas con abducciones alienígenas y sospechosamente encubiertas por el FBI.

La historia nos la cuenta muy bien contada y documentada el director Olatunde Osunsanmi, mezclando en una misma escena el documento videográfico supuestamente real correspondiente a ese momento dramatizado, todos ellos (los documentos de video) de sesiones de hipnosis realizadas por la mismísima doctora Tyler en persona. Todo ello en conjunto hace de la cinta un asombroso y elaboradísimo trabajo tanto en la parte técnica del film como en la esencia del relato que se nos está contando, haciéndolo todo mucho más creíble e interesante.

Las escenas “fuertes” de la peli (con escenas fuertes me refiero a las más interesantes), multiplican su impacto cuando son apoyadas con el documento real ya que a lo impresionante de la imagen se suma esa sensación de saber que es algo que ha pasado en realidad.

La 4 Fase consigue lo que se propone que es asustar e intrigar pero en cuanto al género yo no sabría clasificarla, se podría decir que es terror ya que tiene sobresaltos, etc.…, pero en mi opinión no estaría etiquetada con exactitud, thriller estaría más acorde con su argumento aunque con algo de ciencia ficción (bueno eso si no te crees los supuestos hechos reales), pero viendo la manera de enfocar y de presentar la película yo diría más bien que se trata de un drama.

Milla Jovovich es la doctora Abigail Tyler, y a su vez la introductora del film en una escena que ya te prepara para lo que a partir de ese instante vas a ver, Milla destaca en su papel dándole la fuerza necesaria, otros buenos actores trabajan en el film como Will Patton o Elias Koteas, todos ellos interpretando a importantes personajes de la historia pero con nombres falsos.

Dejando a un lado el análisis cinematográfico del film, me veo obligado a comentar la polémica sobre la presunta falsificación de los documentos reales de los que he hablado anteriormente, se dice que todo es un montaje precisamente para hacer publicidad, es decir son escenas grabadas con cámara de video para simular documentos de investigación, ya sabéis en plan The Blair Witch Project. Varias asociaciones de prensa alasqueñas han denunciado el engaño, varias de las teorías afirmadas en la cinta se desmontan por si solas si buscas un poquito por internet, pero si lo piensas fríamente, ¿qué nos tenemos que creer, los hipotéticos aunque muy bien documentados hechos reales que probablemente fueron creados única y exclusivamente como medio de explotación de la producción o las afirmaciones de falsedad y pruebas de falta de documentación perfectamente razonadas que podrían haber sido retiradas de internet, prensa, etc., clasificadas y declaradas alto secreto por el gobierno u otros organismos a los cuales no les interesa que todo esto vea la luz?

Nunca lo sabremos, de lo único que estamos seguros es que, como decían Mulder y Scully, la verdad está ahí fuera, jejeje.





Vota mi critica La cuarta fase en Muchocine.net

martes, 9 de febrero de 2010

Invictus

Sudáfrica, Nelson Mandela es investido presidente del gobierno, uno de sus deseos es unir a las razas de su país que tanto tiempo han estado separadas a causa de apartheid, por un lado la mayoría negra que por primera vez han ejercido su derecho a votar democráticamente eligiéndolo a él y por otro la poderosa minoría blanca que lo metió en la cárcel durante 27 años. La manera que el líder sudafricano tiene de hacer que sus compatriotas se perdonen entre sí es trabajando en algo que les represente, los Springboks, la selección nacional de rugby, el problema es que el rugby en Sudáfrica es un deporte de blancos y los negros relacionan a los Springboks con el apartheid, ¿cómo hacer que la gran mayoría negra del país se identifique con los colores que tanto han odiado?, y todo ello impulsado por el líder que acaban de elegir.

Un nuevo drama deportivo en cartelera, aunque con este podríamos rizar el rizo y llamarlo drama político-deportivo ya que no deja de ser política y deporte de lo que se trata el film, Eastwood nos habla de política y de sentimientos pero sobre todo de perdón y sentido común, algo muy carente en el mundo de la política, de cómo un líder se juega el respeto de la mayoría que lo ha elegido por perdonar y de esta manera ser perdonado él y el resto de ciudadanos de color del país.

Invictus es una historia muy bien contada, perfecta en muchos aspectos, se hace muy emocionante tanto que se podría pensar que es una ficción con un mensaje conciliador, no sería la primera vez que eso se hace cogiendo un personaje real, pero no es el caso ya que la película de Eastwood es totalmente real, es decir y matizando, está basada en el libro El Factor Humano de John Carlin que a su vez está basado en un hecho real. El director consigue atraparte e incluso, como decía, emocionarte con los partidos. También es muy curiosa la subtrama que protagonizan los integrantes de la vigilancia personal del presidente, los miembros de confianza de color que se ven obligados a mezclarse con los del anterior presidente por supuesto de raza blanca.

Morgan Freeman se sale interpretando a Nelson Mandela en algunos momentos llegué a pensar, dejándome llevar por el relato, que era el propio Nelson, quizás un poquito demasiado abuelito entrañable; por otro lado tenemos a Matt Damon con un papel que no le permite lucirse lo más mínimo.





Vota mi critica Invictus en Muchocine.net

domingo, 24 de enero de 2010

Hierro

María, una madre joven viaja con su hijo Diego en un ferry, en un descuido el niño desaparece, María lo busca por todo el barco sin resultados, al desembarcar da parte a la policía de la isla que inician la búsqueda. María vuelve a su rutina diaria hasta que recibe una llamada de la policía que hará que tenga que volver a la isla.

Thriller rebuscado con una base argumental sólida que se desmonta por sí sólo desde el primer momento, intentando crear una “atmosfera” propia que se convierte en “vamos a marear a la peña y así se angustian”, la película pierde el rumbo desde los cinco primeros minutos de metraje haciendo vagar por la isla de El Hierro a su protagonista Elena Anaya intentando encontrarlo. Llama la atención la estética del film tan gris y desolado tratándose de una isla canaria más bien parece un campo de pruebas nucleares, enseñando en la cinta dos playas y media y una carretera.

Como experimento de Gabe Ibáñez y para empezar no está mal ya que nos ha engañado a todos por que más que una peli lo que vi yo anoche fue una exposición de fotografía en movimiento, que para nada hace justicia al paisaje y a las gentes de la isla (¡no sale nadie con acento!) y que a buen seguro su Cabildo Insular no estará nada orgulloso.



Leer critica Hierro en Muchocine.net

Todos Están Bien

Frank Goode organiza una barbacoa en su casa con la intención de reunir a sus cuatro hijos desperdigados por el país, ha perdido el contacto con ellos desde el fallecimiento de su esposa nexo común entre ellos; llegado el momento resulta que nadie puede acudir a la cita y entonces Frank pese a las recomendaciones de su médico, decide pasar a visitarlos por sorpresa uno a uno y así disfrutar de ellos y de sus exitosas vidas, pero el viaje hace que Frank descubra que sus hijos no son exactamente las personas felices que él había imaginado y que su esposa le contaba.

Drama familiar sin prisa pero sin pausa, una cinta sencilla pero llena de emociones, remake de Stanno Tutti Bene de Giuseppe Tornatore. Todos están bien se apoya en las cuatro columnas que son su elenco principal Robert de Niro, Sam Rockwell, Kate Beckinsale y Drew Barrymore con una más que notable interpretación todos ellos nos explican una historia de ilusiones y decepciones, de apariencias y engaños, de dolor pero sobre todo de amor, el amor que impulsa a Frank a viajar, pese a su estado, para reunir a su familia, el amor de sus hijos para con su padre que hace que enmascaren su vida para que no se sienta decepcionado.

En resumen, Kirk Jones nos presenta un drama sosegado y sin complicaciones con sus dosis justas de emoción y como no provocando alguna que otra lagrimilla en la audiencia; lo justo y necesario para un film de esas características.



Vota mí critica Todos están bien en Muchocine.net